نیویورک پنهان؛ جشنواره معماری که شهر را از زیرزمین تا گورستان رو می‌کند

جشنواره سالانه معماری و طراحی «آرکتووبر» (Archtober) نیویورک، امسال هجدهمین دوره خود را از ۱ تا ۳۱ اکتبر با شعار «در دستان ما» (In Our Hands) برگزار می‌کند. این رویداد که معماران، طراحان و شهروندان را به تأمل در مسئولیت‌هایشان برای شکل‌دهی به آینده شهر دعوت می‌کند، با همکاری نزدیک به ۱۰۰ سازمان، تورها، نمایشگاه‌ها، سخنرانی‌ها و رویدادهای متنوعی را در تمام پنج منطقه شهرداری نیویورک و فراتر از آن برنامه‌ریزی کرده است.

پایه و اساس آرکتووبر بر یک گزاره ساده اما فریبنده استوار است: نیویورکی‌ها در میان معماری خیره‌کننده‌ای زندگی می‌کنند، اما بخش بزرگی از آن برای آن‌ها نامرئی باقی مانده است. گاهی این نامرئی بودن به دلیل عدم دسترسی فیزیکی به بناهاست، گاهی به دلیل عادت به نادیده گرفتن پدیده‌های روزمره و گاهی نیز به دلیل فرهنگ معماری که تمرکز را صرفاً بر موزه‌ها، آسمان‌خراش‌ها و خانه‌های لوکس معطوف کرده و از تأسیسات عمومی مانند سرویس‌های بهداشتی، کتابخانه‌ها، مناظر شهری، سیستم‌های حمل‌ونقل و ساختمان‌های بهداشتی که شهر را سرپا نگه می‌دارند، غافل می‌شود.

جسی لازار، عضو انجمن معماران آمریکا (AIA) و مدیر اجرایی انجمن معماران نیویورک و مرکز معماری، در این باره می‌گوید: «دنیای ما به سرعت در حال تغییر است و چالش‌ها و فرصت‌های جدیدی را برای جامعه معماری و طراحی به همراه آورده است. شعار امسال آرکتووبر، «در دستان ما»، یادآوری می‌کند که آینده چیزی نیست که صرفاً برای ما رخ دهد؛ بلکه چیزی است که ما به صورت جمعی آن را می‌سازیم. به عنوان معماران، طراحان و شهروندان درگیر، هم مسئولیت و هم فرصتی داریم تا شهری عادلانه‌تر، تاب‌آورتر و فراگیرتر برای جوامعی که خدمت می‌کنیم، خلق کنیم.»

توقف اول: زیرزمین

یکی از مقاصد جذاب و جدید آرکتووبر که نیاز به ورودی باشکوه ندارد، مستقیماً درون مترو نیویورک پنهان شده است. برای اولین بار، این جشنواره با همکاری گروه هنری «دیتا وندالز» (Data Vandals)، یک پیشخوان خبری قدیمی در ایستگاه ۵۱ خیابان لکسینگتون و خط ۶ مترو (بخش پایین‌شهر) را تصرف کرده است.

جن رای، هنرمند، و جیسون فورست، متخصص بصری‌سازی داده که به عنوان دیتا وندالز فعالیت می‌کنند، این کیوسک را به ترکیبی غیرمعمول از پیشخوان خبری، گالری، تالار گفتگو و آزمایشگاه داده تبدیل کرده‌اند. این پروژه در چارچوب برنامه «فعال‌سازی واحدهای خالی مترو» (MTA’s Vacant Unit Activation Program) انجام شده است. مکانی که هرگز نمی‌توان آن را با گالری‌های سفید و براق معماری سنتی مقایسه کرد؛ روزانه حدود ۵۲ هزار مسافر از کنار این پیشخوان عبور می‌کنند. دیوار بیرونی آن به صورت ۲۴ ساعته قابل مشاهده است و فضای داخلی میزبان نمایشگاه‌های متغیر، نظرسنجی‌ها، سخنرانی‌ها، موسیقی، رویدادها و روزنامه‌ای رایگان است.

برای آرکتووبر، این نصب شامل نظرسنجی‌های عمومی جدیدی است که مسافران را به بازاندیشی در نقش خود در شهر و خواسته‌هایشان از آینده آن دعوت می‌کند. این پروژه که با همکاری «گرتر» (Greater)، آژانس طراحی بلندمدت آرکتووبر انجام شده است، همچنین از دیوارهای بیرونی برای شناسایی سایت‌های معماری نزدیک استفاده می‌کند. کیتی مولن، مدیر آرکتووبر و مدیر بخش نمایشگاه‌ها و برنامه‌های مرکز معماری، می‌گوید: «آرکتووبر همواره درباره کمک به مردم برای دیدن شهر از دریچه‌ای جدید بوده و این همکاری با دیتا وندالز، این مأموریت را مستقیماً به تجربه روزمره نیویورکی‌ها می‌آورد. مترو جایی است که مردم از تمام محله‌ها و پس‌زمینه‌ها در هم می‌آمیزند و محیط ایده‌آلی برای گفتگو درباره شهری که به اشتراک داریم و شهری که می‌خواهیم با هم بسازیم است. امیدواریم این نصب به یادآوری برساند که طراحی بزرگ محدود به موزه‌ها یا بناهای نمادین نیست؛ بلکه همه‌جا اطراف ماست و همه ما در آینده آن سهم داریم.»

هنوز عمیق‌تر بروید

اگر پلتفرم مترو برای شما کافی نیست، آرکتووبر راهی دیگر برای ورود به زیر شهر ارائه می‌دهد. در طول اکتبر، کلیسای جامع سنت جان الهی (Cathedral of St. John the Divine) در مورنینگ‌ساید هایتس، تورهای ویژه‌ای با تم هالوین از گورستان (Crypt) خود برگزار می‌کند که به بازدیدکنندگان اجازه دسترسی به قدیمی‌ترین فضای ساخت و عبادت کلیسا را می‌دهد. این تورها گورستان‌ها، اشیاء باستانی و بخش‌هایی از معماری زیرزمینی بنا را آشکار می‌کنند که حتی بازدیدکنندگان عادی کلیسا نیز بعید است با آن‌ها روبرو شوند.

این دقیقاً نوع مکانی است که گردشگری معماری را جذاب می‌کند؛ نمونه‌ای آشنا که ناگهان ناآشنا می‌شود. بناها، به هر حال، تقریباً به اندازه چیزی که آشکار می‌کنند، پنهان‌کننده هستند. پشت دیوارها، زیر کف‌ها، بالای سقف‌ها و زیر زمین، لایه‌هایی از ساخت‌وساز، زیرساخت، تاریخ، تغییرات، شکست‌ها و کاربری‌های متغیر وجود دارد. دیدن این لایه‌ها می‌تواند درک بنیادین ما از یک بنا را تغییر دهد. گورستان تنها یک جاذبه اتمسفریک هالوین نیست؛ بلکه نسخه‌ای دیگر از نیویورک است: شهری که زیر شهر پنهان شده است.

بناهایی که همه می‌خواهند ببینند

همه چیز در برنامه آرکتووبر پنهان نیست. برخی از جذاب‌ترین بخش‌های این جشنواره، در میان مشهورترین پروژه‌های معماری نیویورک قرار دارند. سری محبوب «بنا روز» (Building of the Day) با تور بازسازی موزه جدید (New Museum) که توسط شرکت OMA هدایت می‌شود، در ۱ اکتبر آغاز می‌شود. در ۲ اکتبر، شرکت استودیو گنگ (Studio Gang) تور مرکز تفریحی شیری شیشولم (Shirley Chisholm Recreation Center) را هدایت می‌کند و در ۱۴ اکتبر، این سری به موزه استودیو در هارلم می‌رسد و توری تحت رهبری شرکت ادجایه اسوشیتس (Adjaye Associates) برگزار می‌شود.

این پروژه‌ها نوعی دسترسی متفاوت را ارائه می‌دهند. این‌ها ساختمان‌های عمومی بزرگ هستند، اما آرکتووبر فرصتی را فراهم می‌کند تا آن‌ها را از طریق افرادی که در طراحی آن‌ها نقش داشته‌اند، تجربه کنیم، نه صرفاً به عنوان بازدیدکنندگان. این تمایز اهمیت دارد؛ تورهای هدایت شده توسط معماران می‌توانند نشان دهند که چرا پله‌ای در جای خاصی قرار گرفته، نمای ساختمان چگونه به محیط اطراف پاسخ می‌دهد، چرا یک مصالح بر دیگری ترجیح داده شده، چه مصالحی در حین ساخت و ساز به عنوان مصالح جایگزین استفاده شده و چگونه یک بنا بین طرح پیشنهادی مسابقه و تکمیل تغییر کرده است. این جزئیات برای معماران بخشی از کار است، اما برای عموم مردم اغلب نامرئی هستند. آرکتووبر آن‌ها را بخشی از تجربه می‌سازد.

متروی که نمی‌شناسید

موزه متروپولیتن (The Metropolitan Museum of Art) یکی از موسسات فرهنگی پرترددترین جهان است، اما حتی ساختمانی که میلیون‌ها نفر آن را بازدید می‌کنند، فضاهایی دارد که به طور کلی ناشناخته باقی مانده‌اند. آرکتووبر دو فرصت برای نگاهی فراتر از آنچه بیشتر بازدیدکنندگان از مترو می‌شناسند، ارائه می‌دهد. در ۱۵ اکتبر، شرکت یانگ و آیاتا (Young & Ayata) تور «بنا روز» اتاق مطالعه نولن (Nolen Study Room) در کتابخانه توماس جی. واتسون را هدایت می‌کند و در ۲۱ اکتبر، شرکت‌های بایر بلیندر بل (Beyer Blinder Belle) و پترسون ریچ آفیس (Peterson Rich Office) گالری‌های کوندی ام. ناست (Condé M. Nast Galleries) موزه را ارائه می‌دهند.

این‌ها فضاهای عظیمی نیستند که گردشگران عجله کنند از آن‌ها عکس بگیرند. دقیقاً همین موضوع جذابیت آن‌هاست. معماری اغلب در مقیاس کوچک‌تر آشکارتر است: یک اتاق مطالعه، یک مداخله داخلی، یک آستانه بین ساخت قدیم و جدید، یا یک گالری که سادگی ظاهری آن هماهنگی فنی عظیمی را پنهان کرده است. آن‌ها راهی دیگر برای درک یک موسسه آشنا را از طریق نگاه به اتاق‌های داخلی که کمتر از شاهکارهای آن توجه می‌گیرند، ارائه می‌دهند.

معماری‌ای که کسی آن را اینستاگرام نمی‌کند

سپس سرویس بهداشتی عمومی وجود دارد. در ۱۷ اکتبر، شرکت ۱۱۰۰ آرکی‌تکت (۱۱۰۰ Architect) تور سرویس بهداشتی ماژولار پارک‌های نیویورک در زمین بازی لوئیس لوپز (NYC Parks Luis Lopez Playground Modular Public Restroom) را هدایت می‌کند.

قرار دادن یک توالت ماژولار در کنار تورهای موزه‌ها و موسسات فرهنگی، ممکن است در نگاه اول به نظر یک افزودن عجیب به یک جشنواره معماری بیاید. اما ممکن است در واقعیت یکی از مهم‌ترین بخش‌ها باشد. سرویس‌های بهداشتی عمومی، یکی از آن قطعات بنیادی معماری شهروندی هستند که عمدتاً از طریق غیبت آن‌ها قابل مشاهده می‌شوند. نیویورک برای مدت طولانی در تلاش برای تأمین سرویس‌های بهداشتی عمومی تمیز و قابل دسترس بوده است. طراحی آن‌ها پرسش‌هایی را در بر دارد که شامل دوام، نگهداری، دسترسی، هزینه، ایمنی، زیرساخت و سیاست‌های عمومی است. به بیان دیگر، تقریباً همه چیزهایی که معماری شهری را دشوار می‌کنند.

این موضوع یک سرویس بهداشتی ماژولار عمومی را به یک مسئله معماری به‌طور غیرعادی متمرکز تبدیل می‌کند. همچنین فرضیه‌ای را به چالش می‌کشد که معماری‌ای که شایسته تور است باید عظیم باشد. شهری تنها از بناهایی که در کارت‌های پستال هستند ساخته نشده است.

چگونه نیویورک واقعاً کار می‌کند

سری «بنا روز» در ۳۱ اکتبر با تور کارگاه بهداشتی منطقه ۳ بروکلین (Brooklyn District ۳ Department of Sanitation Facility) که توسط شرکت داتنر آرکی‌تکتس (Dattner Architects) هدایت می‌شود، به پایان می‌رسد. ساختمان‌های بهداشتی هرگز در برنامه گردشگری معماری بازدیدکنندگان ظاهر نمی‌شوند، با وجود اینکه بهداشت یکی از سیستم‌هایی است که بدون آن نیویورک ظرف چند روز غیرقابل سکونت می‌شود. این تضاد مفید است.

شهرها به شبکه‌های عظیمی از فضاهایی وابسته‌اند که اکثر ساکنان تشویق می‌شوند آن‌ها را نادیده بگیرند: کارگاه‌های بهداشتی، سازه‌های خدماتی، تأسیسات نگهداری، مناطق بارگیری، اتاق‌های مکانیکی، زیرساخت حمل‌ونقل، تأسیسات انتقال زباله و ساختمان‌های انباری. این‌ها معماری بدون شکوه اما با پیامدهای عظیم هستند. باز کردن این فضاها برای واکاوی معماری، تعریفی از آنچه شایسته توجه طراحی است، گسترش می‌دهد. همچنین چیزی را درباره عملکرد نیویورک زمانی که کسی به آن نگاه نمی‌کند، آشکار می‌سازد.

دیدگاهی متفاوت از آب

برخی از بهترین روش‌ها برای درک معماری نیویورک نیاز به ترک پیاده‌رو دارد. شرکت کلاسیک هاربر لاین (Classic Harbor Line) بار دیگر با انجمن معماران نیویورک (AIA New York) برای تورهای معماری که شهر را از آب بررسی می‌کنند، همکاری می‌کند. این کروزها به بررسی تاب‌آوری ساحلی، استفاده مجدد تطبیقی، حفظ میراث تاریخی، زیرساخت صنعتی، فضای عمومی و رابطه در حال تحول بین محله‌های نیویورک و سواحل آن می‌پردازند.

از آب، بناهای آشنا به بخشی از سیستم‌های بزرگتر تبدیل می‌شوند. ساحل زیرساختی را آشکار می‌کند که نیویورک را به یک قدرت صنعتی و تجاری تبدیل کرده است، اما همچنین یکی از بزرگترین آسیب‌پذیری‌های شهر را فاش می‌کند. دریاچه‌های رو به بالا و طوفان‌های شدیدتر در حال تبدیل معماری ساحلی از یک سوال مربوط به جذابیت املاک به یک سوال بقای شهری است. این موضوع بندر را به یک کلاس درس معماری تبدیل می‌کند.

تور ۸ اکتبر شرکت اسکیپ (SCAPE) از پایین‌زمین‌های گوانوس (Gowanus Lowlands) دیدگاهی دیگر از رابطه در حال تغییر بین منظره و شهر ارائه می‌دهد. در اینجا، معماری یک شیء مجزا نیست، بلکه بخشی از یک سیستم بزرگتر اکولوژیکی و زیرساختی است. این همان نیویورکی است که درک آن از طریق عکس‌ها دشوار است: معماری به عنوان منظره‌ای درهم‌تنیده به جای یک ساختمان ایزوله.

معماری میان مردگان

تقریباً هیچ جایی به اندازه گورستان گرین‌وود (Green-Wood Cemetery) تاریخ لایه‌لایه نیویورک را به صورت دراماتیکی آشکار نمی‌کند. در ۱۶ اکتبر، دفتر تحقیقات معماری (Architecture Research Office) بازدیدکنندگان را از طریق گرین‌هاوس در گرین‌وود (Green-House at Green-Wood) هدایت می‌کند و معماری معاصر را با یکی از منظره‌های تاریخی خیره‌کننده شهر در گفتگو قرار می‌دهد.

گورستان‌ها جایگاهی عجیب در تاریخ معماری دارند. آن‌ها معماری منظره، زیرساخت، مجسمه‌سازی، باغبانی، یادبودها، ساختمان‌ها و برنامه‌ریزی شهری را ترکیب می‌کنند، اما به ندرت به عنوان بخشی از زندگی روزمره شهر در نظر گرفته می‌شوند. گرین‌وود به ویژه مهم است زیرا منظره آن پیش از بسیاری از پارک‌های عمومی بزرگ نیویورک وجود داشت و الگویی برای ایده گورستان به عنوان یک محیط پاستورال طراحی شده شد.

شامل کردن این سایت در آرکتووبر، بار دیگر فراتر از ساختمان‌ها از جشنواره گسترش می‌یابد. معماری به چیزی تبدیل می‌شود که در میان درختان، گورستان‌ها، مسیرها، توپوگرافی و حافظه تجربه می‌شود.

نیویورک را ترک کنید تا نیویورک را بفهمید

تعریف جشنواره از شهر فراتر از مرزهای شهرداری گسترش می‌یابد. در راین‌بک، فضای T (T Space) در تاریخ‌های ۴ و ۱۸ اکتبر تورهای هدایت شده‌ای از پردیس جنگلی بنیاد استیون مایرون هال (Steven Myron Holl Foundation woodland campus) ارائه می‌دهد. بازدیدکنندگان می‌توانند آرشیو معماری را که حدود ۱۲۰۰ مدل به همراه نقاشی‌های رنگ روغن و یک کتابخانه تحقیقاتی را در خود جای داده است، کاوش کنند.

همچنین «Threads: Anne Lindberg + H. L. Hix»، یک نصب اختصاصی سایت است که برای تجربه آن باید زیر و اطراف آن پیاده‌روی کنید تا تغییر نور روز بر اثر اثر بگذارد. در نیوکنان، کنتیکت، گلس‌هاوس (The Glass House) برنامه‌ریزی پاییزی خود را ادامه می‌دهد که شامل شامی در ۲۴ سپتامبر با لیز دیلر و گفتگویی در ۶ اکتبر با مارک لامستر درباره کتاب جدیدش «به شهر پارادوکس خوش آمدید» است. گریس فارمز (Grace Farms)، همچنین در نیوکنان، در ۲۴ اکتبر سخنرانی معماری بنیان‌گذاران | دیدگاه‌های خلاقانه الهام گرفته از منظره را میزبانی می‌کند.

به طور جمعی، این تورها پیشنهاد می‌کنند که درک معماری نیویورک همچنین به درک شبکه گسترده‌تر شمال شرقی از معماران، موسسات، منظره‌ها و آزمایش‌های اطراف آن نیاز دارد.

شهر پنهان همچنین در آرشیوهاست

برخی از مکان‌های غیرقابل دسترس آرکتووبر، از نظر فیزیکی دشوار برای ورود نیستند. آن‌ها در تاریخ پنهان شده‌اند. در موسسه ون آلن (Van Alen Institute)، نمایشگاه «دسترسی باز: کاوش ۱۳۰ سال طراحی آمریکایی» (Open Access: Exploring ۱۳۰ Years of American Design) به پنج طراح نوظهور دسترسی به آرشیو موسسه را می‌دهد و از آن‌ها می‌خواهد آن را به شکلی جدید تفسیر کنند. به جای اینکه مواد آرشیوی را به عنوان تاریخ ثابت در نظر بگیرند، این نمایشگاه شرکت‌کنندگان را تشویق می‌کند تا بپرسند چه چیزی جمع‌آوری شده، چه چیزی ارزشمند بوده و این تصمیمات امروز چه معنایی دارند.

در مرکز معماری، نمایشگاه «تاریک ماده یو: عدالت، آموزش، طراحی» (Dark Matter U: Justice, Pedagogy, Design) به یکی از اولین شبکه‌های بین‌رشته‌ای هدایت شده توسط سیاه‌پوستان و قشر بومی (BIPOC) در محیط ساخته شده و نقش سازماندهی جمعی در تغییر فرهنگ معماری و طراحی می‌پردازد. نمایشگاه «مدرنیسم انسانی: ماچئ و استانیسواو نوویکی» (Humanist modernity: Maciej and Stanisława Nowicki) تاریخ معماری دیگری را متمرکز می‌کند و دو شخصیت را بررسی می‌کند که کار آن‌ها بین لهستان و ایالات متحده حرکت می‌کرد.

پوستر هاوس (Poster House) نیز تاریخ‌های آشنا طراحی را از طریق «طراحی شده برای قرمز: آثار پوستر بومیان آمریکا و بومیان» (Designed to Be Red: Native American & Indigenous Poster Works) به چالش می‌کشد، در حالی که «لطافت، محافظه‌کاری و مصرف: لفر-اپنو و فرانسه پس از جنگ» (Cuteness, Conservatism, & Consumption: Lefor-Openo and Postwar France) به یک زوج طراحی زنانه نادیده گرفته شده می‌پردازد.

شهر پنهان نیویورک، به بیان دیگر، تنها پشت درهای قفل شده نیست. بلکه شامل مردم، اشیاء و تاریخ‌هایی است که نادیده گرفته شده‌اند.

و سپس هالوها وجود دارند

گردشگری معماری لازم نیست احترام‌آمیز باشد. در ۲۸ اکتبر، معماران در مرکز معماری برای «پمپکی‌تکتور» (Pumpkitecture)، مسابقه سالانه حکاکی هالوای جشنواره، گرد هم می‌آیند که تیم‌ها برای «پمپ‌تیزک پریتر» (Pritzkerpumpkin) از «توتون تا توتون» (gourd-to-gourd) می‌روند. اعضای عموم می‌توانند تماشا کنند و رأی دهند. این مسخره، بسیار رقابتی و احتمالاً یکی از چند رویداد معماری است که در آن ویرایش ساختار در نهایت بخشی از برنامه است.

منطقه طراحی سوهو (SoHo Design District) با «هنر زنده در سوهو» (Live Art in SoHo)، جایگزینی پس از ساعت کاری دیگری را فراهم می‌کند که شامل نصب‌ها، موسیقی و رویدادها در گالری‌های طراحی شرکت‌کننده است. این برنامه‌ها در جشنواره‌ای که در غیر این صورت به تغییرات اقلیمی، هویت فرهنگی، هوش مصنوعی، تاریخ، آموزش و زیرساخت عمومی می‌پردازد، عملکرد مهمی ایفا می‌کنند. آن‌ها معماری را سرگرم‌کننده می‌کنند.

دوباره نگاه کنید

پس از ۱۶ دوره، آرکتووبر صدها ساختمان و سایت در سراسر نیویورک را جمع‌آوری کرده است. جشنواره همچنان بسیاری از آن‌ها را به صورت دیجیتال از طریق راهنمای آرکتووبر در بلاومبرگ کانکتس (Archtober Guide on Bloomberg Connects) که شامل عکس‌های پروژه و مصاحبه با معماران و منظره‌سازان است، قابل دسترس می‌کند. اما لذت واقعی آرکتووبر همچنان سرسختانه فیزیکی باقی مانده است. این ایستادن در جایی است که هرگز اجازه ایستادن در آن را نداشته‌اید. این پیاده‌روی از دروازه‌ای است که صد بار از کنار آن عبور کرده‌اید بدون اینکه متوجه شوید. این نگاه زیر کلیسای جامع، پشت گالری موزه، داخل ساختمان بهداشتی، دور گورستان یا از آب شهر است و درک این واقعیت که نیویورکی که فکر می‌کردید می‌شناسید، تنها یک نسخه از آن است.

این چیزی است که جشنواره‌های معماری را از نمایشگاه‌های معماری متمایز می‌کند. شهر لازم نیست داخل یک گالری نمایان شود، زیرا شهر همین‌جا وجود دارد. آرکتووبر فقط به شما اجازه می‌دهد که به آن متفاوت نگاه کنید. و گاهی اوقات، کلید ورود به داخل را به شما می‌دهد.

ترجمه و تنظیم: صما